A musician cannot prove him- or herself as an artist without an audience, without a performance space, without the support of a benefactor, without an instrument builder to create musical instruments – the musician’s performing tools, without a reviewer who would spread the musician’s fame. He or she could probably have not become an artist without a teacher, or music to be performed – either from memory, or from a manuscript or a print. All these persons and artefacts make part of the infrastructure that enables The Artist to realise his or her special gifts, and each of them is a part of or creates their own network.
As, for example, a musicological or a cultural project theme gathers people in a vertical network in order to achieve a common goal, a musician creates various horizontal networks in achieving their own goal, an event that would give the musician the opportunity to present his or her artistic qualities in public (concerts, theatre performances) or in private (salon).

Il seminario Musiche (e musicologie) del XXI secolo giunto alla sua quinta edizione, intitolata La musica delle diaspore nel XXI secolo: ricerca e metodi, intende dibattere su una questione che riteniamo di forte attualità: il ruolo che svolge la musica nelle migrazioni a connotati diasporici del XXI secolo. Ciò implica una riflessione aggiornata sui fenomeni più recenti e una messa a punto delle metodologie ora impiegate dall’etnomusicologia per studiare questi processi. Anche in questo nuovo secolo, infatti, le diaspore costituiscono fenomeni importanti, sia che esse siano forzate per sfuggire a guerre o persecuzioni, sia che esse siano innescate da motivi economici. Un fenomeno antico quanto l’uomo sta assumendo oggi nuovi connotati a seguito di mutate condizioni sociali ed economiche, di forti cambiamenti nello scenario politico internazionale, e di nuove modalità di produzione e consumo musicale sempre più condizionate dai media e dalla tecnologia. La domanda che intende porsi il seminario è se siano necessari nuovi strumenti interpretativi e/o come debbano essere ritarate le metodologie sviluppate nel secolo scorso in cui gli studi sulla diaspora si sono sviluppati e hanno assunto autonomia disciplinare e prospettiva interdisciplinare.

In November 1996, a musicological colloquium was held at University of Bern under the title Musikwissenschaft – eine verspätete Disziplin? (‘Musicology – a Delayed Discipline?’). The discussions and outcomes that took place were then published four years later in an anthology of the same title, edited by Anselm Gerhard. The aim of both the conference and the publication was to focus less on specific key people or institutions, and instead foreground general tendencies within the history of musicology: from its beginning in the late 19th century until the time of publication and with a scope also beyond the German- speaking world. Even if relatively late, this approach proved essential for considering the history of the musicological discipline as an object of study in itself.

La Musicologia costituisce un campo disciplinare assai ampio e differenziato, la cui assidua coltivazione è in vario modo e in varia misura indispensabile alla buona fisiologia della vita musicale e culturale di un Paese dalla ricca tradizione musicale come l’Italia. Istituzionalmente, la ricerca musicologica è affidata sia all’Università sia agli Istituti dell’Alta formazione artistica e musicale (AFAM), ma viene alimentata anche da fondazioni, istituti ed associazioni scientifiche di varia finalità e natura. Nella presente mozione il termine ‘Musicologia’ viene utilizzato in un’accezione onnicomprensiva: nella tassonomia dei settori scientifico-disciplinari in vigore nell’Università italiana esso si estende infatti dalla Musicologia e Storia della musica (L-ART/07) all’Etnomusicologia (L-ART/08), mentre nei settori artistico-disciplinari in vigore negli Istituti dell’AFAM esso si distribuisce in Bibliografia e biblioteconomia musicale (CODM/01), Etnomusicologia (CODM/02), Musicologia sistematica (CODM/03), Storia della musica (CODM/04) e Storia della musica elettroacustica (CODM/05).